악마는 프라다를 입는다 코미디 드라마

영화 줄거리 요약 

"악마는 프라다를 입는다"는 최근 대학을 졸업하고 저널리스트가 되려는 안드레아 삭스의 이야기를 따라가는 코미디 드라마 영화입니다. Andrea는 Runway라는 권위 있는 패션 잡지의 강력하고 까다로운 편집장인 Miranda Priestly의 조수로 취직합니다.

 

처음에 Andrea는 매력적인 패션 세계에서 일하는 것을 기쁘게 생각하지만 Miranda가 높은 기준과 가혹한 비판으로 악명 높은 폭군 보스라는 사실을 금방 깨닫습니다. Andrea는 개인적인 심부름에 대한 불합리한 요청을 포함하여 Miranda의 까다로운 일정과 끊임없이 변화하는 요구 사항을 따라 잡기 위해 고군분투합니다.

 

Andrea는 Miranda의 세계에 점점 더 깊이 빠져들게 되면서 친구, 가족, 그녀를 지지해주는 남자 친구 Nate와 연락이 끊기기 시작합니다. 패션계의 기준에 맞춰야 한다는 압박에 굴복하면서 외모도 변합니다.

 

안드레아는 미란다의 아트 디렉터인 나이젤과 또 다른 비서인 에밀리와 친구가 되지만 여전히 미란다의 폭언을 받고 있는 자신을 발견합니다. 그녀는 패션 산업의 치열한 특성에 점점 환멸을 느끼면서 자신의 가치와 꿈에 의문을 갖기 시작합니다.

 

그러나 Andrea의 직업윤리와 결단력이 Miranda의 관심을 끌고 그녀는 상사의 존경을 받기 시작합니다. Andrea는 또한 Runway의 매력적인 작가 Christian의 시선을 사로 잡습니다. 그녀는 미란다를 기쁘게 하고 개인적인 삶과 성실성을 희생하는 것을 포함하여 경력을 발전시키기 위해 자신의 가치관을 타협하기 시작합니다.

 

결국 Andrea는 한계점에 도달하고 스스로 일어서기로 결정합니다. 그녀는 유독한 환경과 자신의 정체성을 희생하는 것이 가치가 없다는 것을 깨닫고 Runway에서 직장을 그만둡니다.

 

결국 Andrea는 신문사에 취직하고 사랑하는 사람들과의 관계를 재건하기 시작합니다. 그녀는 또한 Miranda가 더 부드러운면을 가지고 있음을 밝힌 Nigel 및 Emily와 화해합니다. 영화는 Andrea가 Miranda를 다시 만나고 복잡한 역사에도 불구하고 Andrea가 패션 산업에서의 경험에서 귀중한 교훈을 얻었음을 암시하는 시선을 공유하는 것으로 끝납니다. 그녀는 자신의 경력보다 자신의 행복과 자존감을 우선시하기로 한 결정을 확신하며 떠납니다.

 

악마는 프라다를 입는다의 업적 

"악마는 프라다를 입는다"는 개봉 이후 많은 성공을 거둔 비평가들의 극찬을 받은 영화입니다. 영화의 주목할만한 업적 중 일부는 다음과 같습니다.

 

1. 흥행 성공: "악마는 프라다를 입는다"는 상업적 성공을 거두었으며 전 세계적으로 3억 2,600만 달러 이상의 수익을 올렸으며 역대 최고 수익을 올린 패션 테마 영화 중 하나가 되었습니다.

2. 수상 후보: 이 영화는 아카데미 여우주연상 후보(메릴 스트립)와 의상 디자인상 후보 2개를 포함하여 수많은 후보에 올랐습니다. 또한 뮤지컬 또는 코미디 부문 영화 부문 여우주연상(메릴 스트립)으로 골든 글로브 후보에 올랐습니다.

3. 메릴 스트립의 연기: 무자비한 편집장 미란다 프리스틀리를 연기한 메릴 스트립은 비평가와 관객 모두에게 큰 찬사를 받았습니다. Streep의 연기는 깊이, 뉘앙스 및 카리스마로 찬사를 받았으며 비평가들의 찬사를 받았으며 할리우드에서 가장 위대한 여배우 중 한 명으로서 그녀의 위상을 더욱 확고히 했습니다.

4. 패션 영향: "악마는 프라다를 입는다"는 패션 산업에 큰 영향을 미쳤으며 트렌드에 영향을 미치고 새로운 표준을 설정했습니다. Patricia Field의 영화 의상 디자인은 하이 패션을 묘사한 것으로 높은 평가를 받았으며 상징적이고 영감을 주는 패션 트렌드와 스타일이 되었습니다.

5. 문화적 영향: 이 영화는 대중 문화에서 언급되고 패러디된 많은 기억에 남는 대사와 장면으로 인해 문화 현상이 되었습니다. 직장 역학, 성 역할, 성공 추구에 대한 논의를 위한 문화적 시금석이 되었습니다.

6. 긍정적인 반응: "악마는 프라다를 입는다"는 비평가들로부터 연기, 각본, 연출을 칭찬하는 긍정적인 평가를 받았습니다. 이 영화는 Rotten Tomatoes 및 IMDb와 같은 리뷰 애그리게이터 웹사이트에서 높은 평가를 받아 관객들에게 지속적인 매력을 보여줍니다.

7. 베스트 셀러 각색: 이 영화는 전 세계적으로 수백만 부가 팔린 Lauren Weisberger의 동명 베스트셀러 소설을 원작으로 합니다. 영화의 성공은 책의 인기를 더욱 끌어올려 판매와 인지도를 높였습니다.

8. 강력한 앙상블 출연진: 메릴 스트립의 뛰어난 연기와 함께 이 영화는 앤 해서웨이, 에밀리 블런트, 스탠리 투치 등 재능 있는 앙상블 출연진을 선보였습니다.

9. 감독의 성공: David Frankel 감독의 노련한 감독은 큰 화면에서 이야기를 생생하게 전달하는 데 도움이 되었으며, 비평가들의 찬사를 받고 업계에서 경력을 쌓았습니다.

10. 힘을 실어주는 메시지: "악마는 프라다를 입는다"는 자기 발견, 자존심, 성공 추구에서 균형을 찾는 것의 중요성에 대한 힘을 주는 메시지로 청중의 반향을 불러일으켰습니다. 직장 역학, 야심 찬 비용, 자기 관리의 필요성에 대한 대화를 촉발하여 생각을 자극하고 영향력 있는 영화가 되었습니다.

11. 시대를 초월한 매력: "악마는 프라다를 입는다"는 2006년에 개봉했음에도 불구하고 지속적인 영향을 미치며 강력한 팬층을 보유한 인기 영화로 남아 있습니다. 야망, 정체성, 꿈 추구라는 주제는 계속해서 관련이 있어 시대를 초월한 영화가 되었습니다.

12. DVD 및 국내 출시 성공: 이 영화의 DVD 및 국내 출시도 성공적이었습니다. 영화를 다시 보는 관객들 사이에서 높은 판매와 지속적인 인기를 얻었습니다.

13. 문화적 표현: 이 영화는 패션 산업의 다양성 부족을 강조하며 표현과 포용성의 문제를 조명했습니다. 이로 인해 패션계에서 더 많은 다양성과 포용이 필요하다는 점에 주목하게 되었고, 업계 내에서 중요한 대화와 변화로 이어졌습니다.

 

요약하면 "악마는 프라다를 입는다"는 개봉 이후 흥행 성공, 수상 후보, 비평가들의 찬사, 문화적 영향 등 상당한 성공을 거두었습니다.

악마는 프라다를 입는다 평가 

"악마는 프라다를 입는다"는 공연, 각본, 연출, 패션과 문화에 대한 영향으로 널리 찬사를 받은 매우 성공적이고 비평가들의 찬사를 받은 영화입니다. 이 영화의 두드러진 성과는 Meryl Streep의 미란다 프리스틀리에 대한 놀라운 묘사에 있습니다. 영화의 흥행 성공과 함께 비평가와 관객 모두의 긍정적인 반응은 영화적 승리로서의 위상을 더욱 공고히 합니다.

 

패트리샤 필드(Patricia Field)의 상징적인 의상 디자인이 하이 패션의 새로운 트렌드와 표준을 설정하면서 패션 산업에 대한 영화의 영향은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 이 영화는 대중 문화에서 계속 언급되고 패러디되는 기억에 남는 대사와 장면으로 문화적 시금석이 되었습니다. 또한 직장 역학, 성 역할, 야망의 비용에 대한 중요한 토론을 촉발하여 생각을 자극하고 영향력 있는 영화가 되었습니다.

 

Anne Hathaway, Emily Blunt, Stanley Tucci 등을 포함한 앙상블 출연진은 영화의 성공에 기여한 강력한 성능을 제공했습니다. 데이비드 프랭클 감독의 노련한 연출은 이야기를 화면에 생생하게 전달하여 비평가들의 찬사를 받았습니다. 자기 발견, 자존감, 성공을 추구하는 균형 찾기라는 힘을 실어주는 메시지는 관객들에게 공감을 불러일으키며 시대를 초월한 영화로 만들어줍니다.

 

'악마는 프라다를 입는다'도 로렌 와이즈버거의 베스트셀러 소설을 원작으로 하여 인기와 인지도를 더했다. 영화의 DVD 및 국내 출시도 성공적이었으며 영화를 다시 보는 관객들 사이에서 지속적인 인기를 얻었습니다.

 

그러나 영화 자체가 강조한 패션 산업의 다양성과 표현력이 부족하다는 비판이 있습니다. 또한 패션 산업의 가혹한 현실에 대한 영화의 묘사는 설득력이 있지만 특정 부정적인 고정 관념을 영속화한다는 비판을 받았습니다.

 

결론적으로 "악마는 프라다를 입는다"는 비평가들의 찬사, 상업적 성공, 문화적 영향을 모두 달성한 매우 성공적이고 영향력 있는 영화입니다. 성능, 방향 및 패션 영향으로 찬사를 받는 동시에 직장 역학과 사회적 기대에 대한 중요한 대화를 촉발합니다. 일부 비판에도 불구하고 이 영화는 전 세계 관객을 계속 사로잡는 사랑받고 오래가는 영화로 남아 있습니다.